Jan Olschewski findet, dass der Fliege zu Unrecht ein schlechter Ruf anhaftet und will mit seiner Kunst ein Bewusstsein für die Insektenwelt und insbesondere die Fliege schaffen. Was es mit “Transmutations” auf sich hat und warum man in Berlin seinen Fliegen über den Weg laufen könnte, erzählt er im Interview.
Miriam Loellmann hat in Rio de Janeiro einen Ort gefunden, an dem sie sich frei entfalten und entwickeln kann. Warum sie ihre Kunst in ihrem Wohnraum ausstellt und nicht über eine Galerie anbietet und wie sie die Betrachter ihrer Kunst in einen Zustand des Staunens und der Gegenwärtigkeit bringen will, erzählt sie im Interview.
Manuel Mohr aus Leipzig malt sehr farbenfroh und energetisch. Im Interview erzählt er seinen Werdegang zu einem aufstrebenden, jungen Künstler und wie er sich einen Namen in der Kunstwelt machen will.
Petra Baral malt unverwechselbare Werke in vielen leuchtenden Farben. Für Sie ist dieser lebendige Stil eine Expression Ihrer Lebensfreude.
Stephanie Hüllmann macht mit Ihren faszinierenden Assemblagen den Wandel der Dinge sichtbar. Unscheinbare Materialien, die wir im Alltag meist übersehen, verwandeln sich in eindrucksvolle Kunstwerke.
Max Ruebensal ist ein aufstrebender Vollzeit-Künstler, dessen farbenfrohe Werke häufig mit verschiedenen Fließtechniken “Pouring” entstehen. Oft stellen diese aber nur die Basis und werden zu herausragenden Werken weiterverarbeitet, die den Betrachter erstaunen und herausfordern.
Jakob Schwedtfeger setzt sich in seinem Youtube-Format “Was macht die Kunst?” humorvoll, selbstironisch und bissig mit der Kunstwelt auseinander.
Diana Achtzig ist seit vielen Jahren als Künstlerin und Galeristin aktiv und kennt den Kunstmarkt wie kaum eine andere. Im Interview erzählt sie, vor welche Herausforderungen die digitale Welt die Kunst stellt und welche virtuellen Konzepte zukünftig immer relevanter werden könnten.
Harald J. Braun macht organische Skulpturen aus Kartoffeln. Was ihn an der Frucht so fasziniert und mit welchen Methoden er seine Kunst konservieren kann, erzählt er im Interview.
Michael Nolte alias miNo ist fasziniert von der neuen Kunstrichtung “Tape Art”. Mit Klebeband, Farbe und verschiedenen anderen Materialen, erschafft er Kunstwerke, die den Menschen ein Stück Streetart nach Hause bringen soll.